편집은
호흡을 정합니다.

먼저 장면의 순서를 봅니다

편집을 시작할 때 모든 원본을 같은 무게로 다루지 않습니다. 영상의 중심 문장을 설명하는 컷, 그 문장을 믿게 하는 컷, 감정을 오래 남기는 컷으로 나누어 봅니다. 그 뒤 정보와 분위기의 순서를 조절합니다.

빠른 편집이 항상 숏폼에 맞는 것도 아니고, 긴 호흡이 항상 브랜드 필름에 맞는 것도 아닙니다. 화면을 보는 사람이 장면을 이해하는 데 필요한 만큼만 시간을 줍니다.

자막은 정보이자 화면입니다

자막은 대사를 옮기는 것만이 아니라 소리를 듣기 어려운 환경에서도 장면을 이해하게 하는 장치입니다. 글자 크기, 줄 수, 대비, 안전 영역과 노출 시간을 함께 봅니다.

릴스·쇼츠처럼 세로 화면에서 자막이 플랫폼 버튼이나 얼굴, 제품을 가리지 않는지 확인합니다. 자막을 많이 넣는 대신 꼭 필요한 문장을 남기고, 나머지는 화면과 소리로 전달합니다.

사운드와 색의 마무리

대사의 크기와 현장음, 음악의 균형을 맞추면 화면의 거리감이 달라집니다. 색보정은 컷 사이의 노출과 색을 정리한 뒤 브랜드나 공간의 인상을 일정하게 유지하는 방향으로 진행합니다.